Todd Forsgren. Postindustrialny Eden

/🇬🇧 for English scroll down/ „Postindustrialny Eden" to wystawa fotografii amerykańskiego artysty Todda Forsgrena, który od dwudziestu lat dokumentuje małe enklawy ogrodnicze - m.in. w Stanach Zjednoczonych, Kubie, Mongolii, Japonii, Wielkiej Brytanii, Czechach, Holandii i Polsce. Ekspozycja ukazuje, w jaki sposób w oddalonych od siebie terytoriach praktykowane jest w niewielkiej skali ogrodnictwo uwarunkowane wpływem stref klimatycznych i specyfiką krajobrazu danego regionu geograficznego. Początek XXI wieku to wzrost zainteresowania kulturami ogrodniczymi, który nastąpił równocześnie z zaostrzającymi się na świecie kryzysami politycznymi, ekonomicznymi oraz klimatycznymi. Zwiększona świadomość skutków pogłębiających się kryzysów spowodowała, że społeczeństwa musiały zrewidować dotychczasowe podejście do kapitalizmu, globalnych rynków finansowych oraz instytucji publicznych. Rosnące rozczarowania społeczne, pandemia, wojny oraz masowe ruchy migracyjne wywołane konfliktami zbrojnymi w różnych częściach świata obudziły zainteresowanie naturą i zachęciły do postrzegania jej jako azylu w obliczu niepokojów społecznych i braku stałego punktu odniesienia. Wielu z nas zmieniło konsumpcyjne nawyki. Przy rosnących cenach żywności i niedoborach produktów, mieszkańcy krajów rozwiniętych (i nie tylko) zwrócili się ku samowystarczalności, żywności ekologicznej i lokalności. Małe kultury ogrodnicze zdobywały coraz więcej zwolenników, którzy zaczęli postrzegać je jako miejsca wolne od „wielkiej polityki" i szeroko rozumianej globalizacji. Wystawa jest jednym z wielu działań w kierunku zwiększania świadomości ekologicznej i wpływania na zbiorową odpowiedzialność za stan naszej planety. Odzwierciedla też trendy, w których samowystarczalność, dobrostan psychiczny i intymne połączenie z przyrodą stają się wartością nadrzędną w stosunku do konsumpcji. Fotografie są reakcją na przesyt wirtualnymi przestrzeniami i demokratyzacją dostępu do nowych technologii, których nadmiar prowadzi do samotności i osłabienia relacji międzyludzkich. Budowany od początku XXI wieku cykl fotografii Todda Forsgrena może być zatem postrzegany jako kompas współczesności wyznaczający kierunek, w którym należy szukać szeroko pojętej równowagi i harmonii w obliczu współczesnych zagrożeń. Todd Forsgren - studiował biologię i sztuki wizualne w Bowdoin College oraz ukończył studia magisterskie z fotografii na Uniwersytecie J.E. Purkyne. W praktyce artystycznej nawiązuje do zagadnień związanych z ekologią i krajobrazem oraz zmianami klimatycznymi. Jego fotografie publikowane były w National Geographic, Slate, Wired, The Guardian, Nature, New Scientist, oraz TIME's Lightbox. Artysta brał udział w licznych wystawach: w Cleveland Museum of Art, Noorderlicht Photography Festival, Academy Art Museum, Rotterdam Photo Festival, Indian Photography Festival, Koenig & Clinton, Carroll & Sons, Heiner Contemporary i Jen Bekman Gallery. Jest autorem kilku książek - m.in. Driving into the Sunset (2022), Old Pictures from Paradise (2018), A Constant Wind Between a Breeze and a Gale (2016) oraz Ornithological Photographs (2015). Wykłada fotografię w Rocky Mountain College i jest dyrektorem Galerii Ryniker-Morrison. Mieszka i pracuje w Billings w stanie Montana w Stanach Zjednoczonych. Kuratorka: Mariola Balińska Współpraca: Aleksandra Grzonkowska, Marta Kołacz Projekt aranżacji: Alicja Wódecka Pracowania Architektoniczna Identyfikacja wizualna i opracowanie graficzne: Anna Witkowska Teksty: Mariola Balińska, Todd Forsgren Promocja: Oliwia Szepietowska-Chmiel, Paulina Szwaj Edukacja: Noemi Etush, Nadzieja Mielewczyk Patroni medialni: Magazyn SZUM, Contemporary Lynx, Notes na 6 tygodni, Linia, gdansk.pl, trojmiasto.pl Mecenasem Muzeum Narodowego w Gdańsku jest PGE Polska Grupa Energetyczna _________________________________ 🇬🇧 ENG: Post-Industrial Eden is a photographic exhibition by the American artist Todd Forsgren, who has been documenting small garden enclaves for twenty years now, gathering material in such countries as the United States, Cuba, Mongolia, Japan, Great Britain, the Czech Republic, the Netherlands, and Poland. The exhibition shows how gardening is practiced on a small scale in radically distant territories, in different climate zones and in the specific landscapes of a given geographical region. The beginning of the 21st century saw an increased interest in horticulture, which coincided with the growing political, economic and climatic crises in the world. Larger awareness of the ongoing effects of those deepening crises meant that societies had to revise their approaches to capitalism, global financial markets, and public institutions. A deepening disillusionment, the COVID pandemic, wars, and mass migration caused by the effects of armed conflicts in various parts of the world have awakened interest in nature and has led many to perceive it as a refuge in the face of social unrest and emergent instability. In response to these changes, many people have revised their consumption habits. Rising food prices and supplies shortages have encouraged people, especially in developed countries, to appreciate self-sufficiency, organic food and localism. Small garden cultures have gained more and more supporters, who began to perceive them as places free from "big politics" and the broadly understood globalization. The exhibition is one of many activities aimed at increasing ecological awareness and influencing collective responsibility for the condition of our planet. The exhibition is also a response to contemporary philosophical approaches to nature and its resources, and reflects emergent trends in which self-sufficiency, mental well-being and intimate connection with nature become a more urgent than consumption. The photographs are a form of resistance to the proliferation of virtual spaces that have been brought about by the democratization of access to new technologies, the excess of which ultimately leads to loneliness and the decline of interpersonal relationships. Todd Forsgren's photographs, taken since the beginning of the 21st century, can therefore be perceived as a contemporary compass, setting a direction for where and how to look for broadly understood balance and harmony in the face of contemporary threats. Curator: Mariola Balińska Collaboration: Aleksandra Grzonkowska, Marta Kołacz Exhibition Design: Alicja Wódecka Pracowania Architektoniczna Visual identification and graphics: Anna Witkowska Texts: Mariola Balińska, Todd Forsgren Translation: Language Extreme Promotion and communication: Oliwia Szepietowska-Chmiel, Paulina Szwaj Education: Noemi Etush, Nadzieja Mielewczyk Media patronage: Magazyn SZUM, Contemporary Lynx, Notes na 6 tygodni, Linia, gdansk.pl, trojmiasto.pl Patron of the National Museum in Gdańsk: PGE Polska Grupa Energetyczna

/🇬🇧 for English scroll down/ „Postindustrialny Eden" to wystawa fotografii amerykańskiego artysty Todda Forsgrena, który od dwudziestu lat dokumentuje małe enklawy ogrodnicze - m.in. w Stanach Zjednoczonych, Kubie, Mongolii, Japonii, Wielkiej Brytanii, Czechach, Holandii i Polsce. Ekspozycja ukazuje, w jaki sposób w oddalonych od siebie terytoriach praktykowane jest w niewielkiej skali ogrodnictwo uwarunkowane wpływem stref klimatycznych i specyfiką krajobrazu danego regionu geograficznego. Początek XXI wieku to wzrost zainteresowania kulturami ogrodniczymi, który nastąpił równocześnie z zaostrzającymi się na świecie kryzysami politycznymi, ekonomicznymi oraz klimatycznymi. Zwiększona świadomość skutków pogłębiających się kryzysów spowodowała, że społeczeństwa musiały zrewidować dotychczasowe podejście do kapitalizmu, globalnych rynków finansowych oraz instytucji publicznych. Rosnące rozczarowania społeczne, pandemia, wojny oraz masowe ruchy migracyjne wywołane konfliktami zbrojnymi...