Opis
Otwieranie zmysłów - nauka o dźwięku i tworzeniu partytur Warsztaty „Otwieranie zmysłów - nauka o dźwięku i tworzeniu partytur" to zaproszenie do odkrywania muzyki poza tradycyjnym słuchaniem. Osoby uczestniczące eksplorują dźwięk poprzez metafory, skojarzenia, rysunek, ruch oraz odczuwanie wibracji, rozwijając wrażliwość na jego różnorodne formy. To przestrzeń eksperymentu, uważności i twórczej swobody, w której każdy może odnaleźć własny sposób rozumienia i zapisywania dźwięku. Stowarzyszenie Spółdzielni Muzycznej, Fundacja Migawka i Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie MOCAK zapraszają na Słownik dźwięków wyobrażonych - rezonanse - projekt, który daje możliwość wspólnego odbierania muzyki przez osoby g/Głuche i słyszące. Słownik dźwięków wyobrażonych - rezonanse niweluje bariery w dostępie do kultury przede wszystkim w wymiarze społeczno-mentalnym i kompetencyjnym: pokazuje, że muzykę można odbierać również przez dotyk, wzrok, ruch i emocje, a nie tylko słuchem. Organizatorzy w ramach projektu tworzą bezpieczną i inkluzywną przestrzeń współobecności osób g/Głuchych i słyszących. Projekt składa się z czterech spotkań warsztatowych oraz koncertu podsumowującego warsztaty, podczas którego w wykonaniu Spółdzielni Muzycznej zostanie zaprezentowany opracowany przez Piotra Peszata utwór Słownik dźwięków wyobrażonych - rezonanse. W projekcie wykorzystane zostaną systemy wibracyjne (subpaki, pasy (kostki) basowe, instrumenty haptyczne), wizualizacje dźwięku, światło reagujące na muzykę, partytury graficzne oraz tłumaczenie PJM. Dzięki temu koncert oraz proces warsztatowy są zaprojektowane sprzyjający integracji społecznej zgodnie z ideą projektowania uniwersalnego -zrozumiałe i atrakcyjne zarówno dla osób g/Głuchych, jak i słyszących. Terminy spotkań: 25.4, godz. 16; 22.5, godz.16; 12.6, godz. 16; 4.7, godz.12. Koncert finałowy: 4. 7.2026, godz. 16. *** Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury - państwowego funduszu celowego, w ramach programu Kultura Dostępna.
Otwieranie zmysłów - nauka o dźwięku i tworzeniu partytur Warsztaty „Otwieranie zmysłów - nauka o dźwięku i tworzeniu partytur" to zaproszenie do odkrywania muzyki poza tradycyjnym słuchaniem. Osoby uczestniczące eksplorują dźwięk poprzez metafory, skojarzenia, rysunek, ruch oraz odczuwanie wibracji, rozwijając wrażliwość na jego różnorodne formy. To przestrzeń eksperymentu, uważności i twórczej swobody, w której każdy może odnaleźć własny sposób rozumienia i zapisywania dźwięku. Stowarzyszenie Spółdzielni Muzycznej, Fundacja Migawka i Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie MOCAK zapraszają na Słownik dźwięków wyobrażonych - rezonanse - projekt, który daje możliwość wspólnego odbierania muzyki przez osoby g/Głuche i słyszące. Słownik dźwięków wyobrażonych - rezonanse niweluje bariery w dostępie do kultury przede wszystkim w wymiarze społeczno-mentalnym i kompetencyjnym: pokazuje, że muzykę można odbierać również przez dotyk, wzrok, ruch i emocje, a nie tylko słuchem. Organizatorzy w r...
Terminy
Organizatorzy
Jesteśmy grupą osób z różnych zakątków świata artystycznego, której marzeniem jest, aby osoby z niepełnosprawnościami mogły odnaleźć swoje miejsce w sztuce.
Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie MOCAK (z ang. Museum of Contemporary Art in Krakow) to największa instytucjonalna inwestycja w kulturę zrealizowana przez Miasto Kraków po 1989 roku i pierwszy tego typu obiekt wybudowany w Polsce po II wojnie światowej, o kilka lat wyprzedzający powstanie podobnych muzeów w Warszawie i we Wrocławiu. MOCAK gromadzi, chroni i udostępnia międzynarodową kolekcję sztuki, z ambicjami objęcia całości zjawisk sztuki polskiej ostatnich dwudziestu lat. Projekt powstania Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie sięga roku 1983, kiedy miała miejsce pierwsza korespondencja z władzami miasta na temat utworzenia placówki. Prowadzone dwa lata konsultacje nie wyszły jednak poza ogólniki i deklaracje. W roku 1993 władze miasta zaproponowały stworzenie Oddziału Sztuki Nowoczesnej jako części Muzeum Historycznego Miasta Krakowa, a na lokalizację kolekcji sztuki wskazały dawny „dom Lenina” przy ulicy Królowej Jadwigi. Jednak brak perspektyw finansowych i woli przekazania środków ze strony Rady Miasta Krakowa zatrzymał sprawę. W 2004 roku minister kultury Waldemar Dąbrowski ogłosił program Znaki Czasu w celu organizacji regionalnych kolekcji i siedzib sztuki współczesnej. W tym samym roku Gmina Miejska Kraków odzyskała za długi budynki dawnej Fabryki Schindlera. W 2007 roku jedenastoosobowe jury pod przewodnictwem prof. Konrada Kucza-Kuczyńskiego rozstrzygnęło konkurs na projekt budynku muzealnego, wybierając prace Claudia Nardiego i Leonarda Marii Proliego. Projekt przygotowany przez studio Claudio Nardi Architette zakładał wzniesienie na terenie dawnej Fabryki Schindlera jednego nowego budynku oraz zaadaptowanie sześciu istniejących. Prace budowlane rozpoczęły się w grudniu 2009 roku, 16 listopada 2010 roku miało miejsce oddanie budynku MOCAK-u. Muzeum prowadzi rozbudowaną działalność popularyzatorską i wykładowczą, skierowaną do grup społecznych o różnych kompetencjach kulturowych. Celem placówki jest między innymi usunięcie uprzedzeń wobec sztuki współczesnej. Kolejnym filarem działalności Muzeum jest praca badawcza. Dzięki gromadzonym archiwom, Kolekcji i bibliotece MOCAK stwarza przestrzeń przyjazną ludziom nauki i wszystkim zainteresowanym pogłębieniem refleksji nad sztuką. _________ The programme of the Museum of Contemporary Art in Krakow MOCAK, which has been active since 1st February 2010, encompasses presentation of the latest international art, education as well as research and publication projects. MOCAK’s two most important aims are presenting the art of the two last decades in the context of the post-war avant-garde and conceptual art as well as clarifying the rationale of creating art by highlighting its cognitive and ethical value and its relationship with everyday reality. All the projects will be undertaken by the Museum with diverse audiences in mind. The publications produced will provide information bringing closer the origin and significance of the works and events presented and placing them in contexts. The institution considers it an important challenge to reduce prejudice against very recent art.
A group who perform new music, balancing between 20th-century classics and experiments in sound.