Opis
FLOATING BODY - WARSZTATY TAŃCA WSPÓŁCZESNEGO, FLOORWORKU IMPROWIZACJI I PARTNEROWAŃ Zapraszamy wszystkich miłośników tańca współczesnego, floorworku, improwizacji i partnerowań na dwudiowe warsztaty pod hasłem FLOATING BODY. Tym razem widzimy się Poznaniu, już 29-30.08.2026 w Szkole Baletowej Anny Niedźwiedż. LINK DO ZAPISÓW: https://forms.gle/UbfeG2CDUv83yBUv7 WARSZTAT FLOATING BODY to zaproszenie do pogłębionej eksploracji ciała w ruchu. Łączymy techniki tańca współczesnego, floorwork, improwizację oraz partnerowanie, aby odkrywać inteligentny, ekonomiczny i świadomy sposób poruszania się. Punktem wyjścia jest ciało - zarówno jego wewnętrzna świadomość, jak i relacja z przestrzenią, ciężarem oraz przepływem energii. Będziemy badać balans pomiędzy intensywną pracą a lekkością i płynnością ruchu. Doświadczysz pracy z podłogą jako partnerem (floorwork), nauczysz się wykorzystywać ciężar ciała, pęd i momentum. Będziesz eksplorować ruch poprzez latanie, skakanie, nurkowanie, upadanie i wstawanie, wychodząc poza swoje nawyki ruchowe oraz strefę komfortu. Praca w kontakcie z partnerem pozwoli Ci odkrywać niekonwencjonalne rozwiązania ruchowe, reagować na zmieniające się sytuacje i budować dialog poprzez ciało. Stworzymy bezpieczną przestrzeń do eksperymentowania, dzielenia się pomysłami oraz odnajdywania nowych połączeń ruchowych, które już w Tobie są - trzeba je tylko obudzić. Z warsztatu wyniesiesz: • większą świadomość ciała i jego możliwości • narzędzia do płynniejszego i bardziej ekonomicznego ruchu • nową jakość pracy z podłogą i partnerem • świeże inspiracje do własnej praktyki ruchowej i tanecznej FLOATING BODY to doświadczenie bycia w ruchu, w relacji i w uważnym kontakcie z własnym ciałem. KIEDY ? 29-30.08.2026 GDZIE ? Szkoła Baletowa Anny Niedźwiedź Mansfelda 4, 60-855 Poznań _________________________________________________________________ INWESTYCJA : Cena Early birds do 15.07 - cały warsztat 450 zł / techniki improwizacji 200 zł CENA REGULARNA cały warsztat 550 PLN ( 11 godzin ) / techniki improwizacji 250 zł __________________________________________________________________ ROZKŁAD JAZDY : 29.08.2026 SOBOTA 10.30 -11.30 - Patryk - techniki improwizacji wokół hasła " floating body " ( poziom open ) 11.30 - 12.30 - Daniel - techniki improwizacji wokół hasła " floating body " ( poziom open ) 12.30 -13.00 - przerwa 13.00 -14.00 - Patryk - contemporary , floorwork ( poziom średniozaawansowany / zaawansowany ) 14.00 -15.00 - Daniel - contemporary , floorwork ( poziom średniozaawansowany / zaawansowany ) 15.15 -16.30 - Daniel i Patryk - partnerowania ( poziom średniozaawansowany / zaawansowany ) ROZKŁAD JAZDY : 30.08.2026 NIEDZIELA 10.30 -11.30 - Patryk - techniki improwizacji wokół hasła " floating body " ( poziom open ) 11.30 - 12.30 - Daniel - techniki improwizacji wokół hasła " floating body " ( poziom open ) 12.30 -13.00 - przerwa 13.00 -14.00 - Patryk - contemporary , floorwork ( poziom średniozaawansowany / zaawansowany ) 14.00 -15.00 - Daniel - contemporary , floorwork ( poziom średniozaawansowany / zaawansowany ) 15.15 -16.30 - Daniel i Patryk - partnerowania ( poziom średniozaawansowany / zaawansowany ) MASZ PYTANIA? Napisz do nas : [email protected] _______________________________________________________________ UWAGA: Samo zgłoszenie przez formularz nie gwarantuje miejsca na warsztacie. Skontaktujemy się z Tobą drogą mailową z dalszymi instrukcjami dot. zaliczki w celu wpisania na listę listę uczestników. Kontakt: +48 504 482 503 / +48 783 798 129 E-mail: [email protected] O PROWADZĄCYCH Patryk Jarczok jest dyplomowanym tancerzem, choreografem i pedagogiem tańca. Ukończył Institute of Dance Arts na Anton Bruckner Privatuniversität w Linz oraz Wydział Tańca WSUS w Poznaniu. W ramach programu Erasmus+ studiował również w HfMDK we Frankfurcie nad Menem. W 2018 roku współpracował z Teatrem Pieśń Kozła, a rok później odbył staż w Staatstheater Kassel w Johannes Wieland Company. Od 2020 roku związany jest z Polskim Teatrem Tańca. Jego działalność artystyczna obejmuje teatr, performans oraz projekty interdyscyplinarne, w tym działania site-specific realizowane w ramach projektu Dancing Histories. Prowadzi autorskie warsztaty „ZNAJDŹ W SOBIE PRZESTRZEŃ" oraz „FLOATING BODY", oparte na improwizacji, floorworku, partnerowaniu i technikach tańca współczesnego. Współpracował z wieloma uznanymi artystami i choreografami, m.in. Cameronem McMillanem, Davidem Zambrano, Wimem Vandekeybusem, Martinem Durovem, Lają Field, Maciejem Kuźmińskim, Jo Strømgrenem, Johannesem Wielandem, Jasonem A. Jacobsem, Annette L. Lopez, Jarkiem Cemerkiem, Yoshiko Waki, Jasmin Vardimon, Antonem Lachkym, Jinan Qu, Evangelosem Poulinasem, Stianem Danielsenem, Anną Krysiak, Witoldem Jurewiczem, Matą Ziółek oraz Rainerem Behrem. Jest autorem licznych choreografii i projektów filmowych. Jego solo „Unspoken" w reżyserii filmowej Mai Mirek zostało docenione na międzynarodowych festiwalach, takich jak Tanzhafen Festival, Moving Images Festival oraz POOL Berlin. Jako twórca i współtwórca realizował również spektakle „Na Widelcu", „Kiedyś we śnie", „She Was" oraz solo „Savage", którego premiera odbyła się w Linz. Daniel Michna jest tancerzem, choreografem i performerem. Ukończył choreografię i techniki tańca na Akademii Muzycznej w Łodzi. Od 2019 roku związany jest z Polskim Teatrem Tańca. Istotnym doświadczeniem artystycznym była dla niego współpraca z Dimitrisem Papaioannou przy projekcie realizowanym w Atenach dla Museum of Cycladic Art. Proces twórczy oparty na obrazie, kompozycji ciała i performatywnej obecności znacząco wpłynął na jego postrzeganie ruchu oraz relacji pomiędzy tańcem a sztukami wizualnymi. W Polskim Teatrze Tańca występował m.in. w spektaklach: „This That Keeps On", „Monolit", „The Hat", „Toaca", „24/7 Deadly Sins",„Romeos & Julias Unplagued. Traumstadt", „Fight for Fire", „Poison" oraz „Fabula rasa". Współpraca z twórcami o różnych estetykach pozwoliła mu rozwijać zainteresowanie performansem, teatrem fizycznym i współczesnymi formami ruchu. Jego działalność obejmuje teatr, performans i projekty interdyscyplinarne, w tym działania site-specific realizowane w ramach projektu Dancing Histories. Poza działalnością teatralną współpracował również przy projektach komercyjnych i scenicznych, występując podczas tras koncertowych Sobla, Pezeta i Maty oraz przy realizacji teledysku Oskara Cymsa. Brał udział w performansie Karola Radziszewskiego prezentowanym w Nationalmuseum w Sztokholmie. Kształcił się pod okiem wybitnych pedagogów oraz uczestniczył w warsztatach prowadzonych m.in. przez Ohada Naharina, Scotta Wellsa i Rosanę Gamson. Jest autorem choreografii realizowanych w Polsce i za granicą. W swojej pracy koncentruje się na performansie, teatrze fizycznym i sztukach wizualnych, skupiając się na estetyce obrazu, emocjonalności ruchu oraz budowaniu atmosfery poprzez ciało i przestrzeń.
FLOATING BODY - WARSZTATY TAŃCA WSPÓŁCZESNEGO, FLOORWORKU IMPROWIZACJI I PARTNEROWAŃ Zapraszamy wszystkich miłośników tańca współczesnego, floorworku, improwizacji i partnerowań na dwudiowe warsztaty pod hasłem FLOATING BODY. Tym razem widzimy się Poznaniu, już 29-30.08.2026 w Szkole Baletowej Anny Niedźwiedż. LINK DO ZAPISÓW: https://forms.gle/UbfeG2CDUv83yBUv7 WARSZTAT FLOATING BODY to zaproszenie do pogłębionej eksploracji ciała w ruchu. Łączymy techniki tańca współczesnego, floorwork, improwizację oraz partnerowanie, aby odkrywać inteligentny, ekonomiczny i świadomy sposób poruszania się. Punktem wyjścia jest ciało - zarówno jego wewnętrzna świadomość, jak i relacja z przestrzenią, ciężarem oraz przepływem energii. Będziemy badać balans pomiędzy intensywną pracą a lekkością i płynnością ruchu. Doświadczysz pracy z podłogą jako partnerem (floorwork), nauczysz się wykorzystywać ciężar ciała, pęd i momentum. Będziesz eksplorować ruch poprzez latanie, skakanie, nurkowanie, upadanie...