Opis
Seminarium online Sztuka, praca, emancypacja w PRL 📍 online 📝 wstęp wolny, obowiązują zapisy do 20.05 pod adresem: [email protected] 📅 26.05 wtorek, godz. 17:00 więcej: https://zacheta.art.pl/pl/kalendarz/sztuka-praca-emancypacja-w-prl 🕐 Każdy pierwszy wtorek miesiąca 17:00-19:00 po uzgodnieniu terminów z pierwszą grupą. Rozpoczynamy nowy cykl otwartych seminariów lekturowych poświęconych publikacjom wydanym w PRL na temat pracy kobiet, społecznej funkcji sztuki oraz miejsca praktyk artystycznych w społeczeństwie socjalistycznym. Szczególną uwagę poświęcimy debatom dotyczącym znoszenia hierarchii między „sztukami pięknymi" a praktykami określanymi jako użytkowe, stosowane czy rzemieślnicze. Seminarium będzie odbywać się raz w miesiącu w formule online. Każde spotkanie zostanie oparte na wspólnej lekturze - książki, rozdziału, katalogu lub tekstu źródłowego - udostępnianej wcześniej uczestniczkom i uczestnikom. W ramach cyklu chcemy ponownie przyjrzeć się tekstom z okresu PRL poza dominującym antykomunistycznym filtrem, który często prowadził do uproszczeń lub marginalizacji ówczesnych debat. Interesuje nas to, w jaki sposób poruszane w nich kwestie mogą rezonować ze współczesnymi dyskusjami dotyczącymi pracy kobiet, pracy reprodukcyjnej, pracy artystycznej, ekonomii pola sztuki czy instytucjonalnych mechanizmów wartościowania praktyk artystycznych. Celem seminarium jest osadzenie tych zagadnień w lokalnym kontekście debat toczonych w PRL, zamiast interpretowania ich wyłącznie poprzez późniejsze teorie i odniesienia powstałe w odmiennych kontekstach geopolitycznych. Seminarium prowadzi Wiktoria Szczupacka. ____ Wiktoria Szczupacka - historyczka sztuki, pełnomocniczka do spraw naukowych w Zachęcie - Narodowej Galerii Sztuki. Uzyskała stopień doktora w Instytucie Sztuki Polskiej Akademii Nauk, gdzie obroniła rozprawę zatytułowaną „Awangarda, kobiety i praca w Warszawie lat siedemdziesiątych XX wieku na przykładzie Galerii Foksal, Związku Polskich Artystów Fotografików oraz Pracowni Działań, Dokumentacji i Upowszechniania". Jej zainteresowania badawcze koncentrują się na przecięciu zagadnień związanych z pracą, płcią i instytucjami sztuki, a także na okresach i obszarach takich jak lata siedemdziesiąte i dziewięćdziesiąte w Europie Środkowej i Wschodniej. Szczególnie interesuje ją projekt alterglobalistycznej i rewizjonistycznej historii sztuki feministycznej. Przykładowe lektury: Aleksander Wallis, „Artyści plastycy. Zawód i środowisko" (PWN, 1964); Lidia Nowikowa, „Sztuka i praca" (Wiedza Powszechna, 1981); Stefania Dzięcielska-Machnikowska, Jolanta Kulpińska, „Awans kobiety" (Wydawnictwo Łódzkie, 1966); Magdalena Sokołowska, „Kobieta pracująca: socjomedyczna charakterystyka pracy kobiet" (Wiedza Powszechna, 1963); „Nasza praca" - periodyk Ligi Kobiet (wybrane numery). ____ Cykl realizowany w ramach stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. praca w tle: Zofia Artymowska, „Poliformy XXXVII - Zielone centrum", 1973, z kolekcji Zachęty
Seminarium online Sztuka, praca, emancypacja w PRL 📍 online 📝 wstęp wolny, obowiązują zapisy do 20.05 pod adresem: [email protected] 📅 26.05 wtorek, godz. 17:00 więcej: https://zacheta.art.pl/pl/kalendarz/sztuka-praca-emancypacja-w-prl 🕐 Każdy pierwszy wtorek miesiąca 17:00-19:00 po uzgodnieniu terminów z pierwszą grupą. Rozpoczynamy nowy cykl otwartych seminariów lekturowych poświęconych publikacjom wydanym w PRL na temat pracy kobiet, społecznej funkcji sztuki oraz miejsca praktyk artystycznych w społeczeństwie socjalistycznym. Szczególną uwagę poświęcimy debatom dotyczącym znoszenia hierarchii między „sztukami pięknymi" a praktykami określanymi jako użytkowe, stosowane czy rzemieślnicze. Seminarium będzie odbywać się raz w miesiącu w formule online. Każde spotkanie zostanie oparte na wspólnej lekturze - książki, rozdziału, katalogu lub tekstu źródłowego - udostępnianej wcześniej uczestniczkom i uczestnikom. W ramach cyklu chcemy ponownie przyjrzeć się tek...
Terminy
26 Maja 2026, Wtorek
15:00
Organizator
Z
Zachęta – Narodowa Galeria Sztuki to największa i najbardziej znana galeria sztuki współczesnej w Polsce. Przybliża publiczności prace uznanych artystów zagranicznych oraz aktywnie promuje polskich młodych twórców. Zachęta to też najstarszy salon wystawowy Warszawy, którego historia sięga 1860 roku, utworzony przez Towarzystwo Zachęty Sztuk Pięknych. Galeria mieści się w samym centrum Warszawy, w pięknym eklektycznym gmachu, który ocalał w czasie II wojny światowej. Poza inspirującymi wystawami oferuje bogaty program wydarzeń towarzyszących, w tym: spotkania z artystami, pokazy filmowe, koncerty, oprowadzania i warsztaty artystyczne dla dzieci, rodzin, pracowników firm, a także seniorów. Zachęta organizuje wystawy indywidualne i zbiorowe, w tym problemowe; kuratorzy galerii inicjują też i współtworzą ekspozycje sztuki polskiej za granicą. Dyrektor Zachęty jest komisarzem Pawilonu Polskiego w Wenecji na Międzynarodowej Wystawie Sztuki i Międzynarodowej Wystawie Architektury. W 2008 roku Polski Pawilon otrzymał najwyższą nagrodę Złotego Lwa za ekspozycję „Budynków życie po życiu”. Do najgłośniejszych ekspozycji zorganizowanych w Zachęcie, w ostatnich kilkunastu latach, należą: „Klasycy XX wieku”, „Słońce i inne gwiazdy”, „Nowa strefa. Sztuka chińska”, „Warszawa – Moskwa / Moskwa – Warszawa 1900–2000”, „czarny alfabet – konTEKSTY sztuki afroamerykańskiej”, „Rewolucje 1968”, „Inwazja dźwięku. Muzyka i sztuki wizulane”, „Płeć? Sprawdzam. Kobiecość i męskość w sztuce Europy Wschodniej”. „Pokolenie przemiany. Nowa sztuka z Indii”, a także wystawy przygotowane z myślą o dzieciach, jak: „Sztuka współczesna dla wszystkich dzieci”, „Arka Wilkonia”, „Lato w mieście. Wystawa nie tylko dla dzieci”, „Interaktywny plac zabaw”. W ramach wystaw indywidualnych zaprezentowaliśmy twórczość, m.in.: Tadeusza Kantora, Pawła Althamera, Daniela Libeskinda, Wilhelma Sasnala, Krzysztofa Wodiczki, Luca Tuymansa, Włodzimierza Pawlaka, Pawła Jarodzkiego, Zbigniewa Libery, Jakuba Juliana Ziółkowskiego, Jana Lebensteina, Anette Messager, Allana Sekuli, Katarzyny Kozyry, Wolfganga Tillmansa i wielu innych indywidualności XX i XXI wieku. Od 2003 roku, co dwa lata, Zachęta – wspólnie z Fundacją Deutsche Bank i Deutsche Bank Polska – organizuje konkurs i wystawę pokonkursową „Spojrzenia” dla najbardziej interesujących młodych twórców na polskiej scenie artystycznej. Ponadto galeria organizuje sympozja, dyskusje problemowe, warsztaty i spotkania promocyjne, przeglądy filmów, koncerty i inne wydarzenia towarzyszące wystawom. Ważnym elementem oferty Zachęty jest edukacja najmłodszych, ale też oferta dla osób starszych. Zarówno warsztaty rodzinne, jak spotkania dla seniorów (spotkania z artystami w cyklu Patrzeć / zobaczyć, czy warsztaty taneczne) cieszą się ogromną popularnością. Zachęta gromadzi dzieła polskiej sztuki współczesnej, tworząc własną kolekcję. Aktualnie zbiory obejmują blisko 3 500 obiektów.
