Opis
IV edycja warsztatów prowadzonych przez Igę Załęczną 📅 wrzesień 2025 - czerwiec 2026 📍 Studio Na Grobli Instytutu Grotowskiego 📩 Zapisy do 22 września 2025 pod adresem: [email protected] 💰 Koszt: 1950 PLN 📣 Wypełnioną kartę zgłoszenia ze strony: https://tiny.pl/hcbdrn42 należy przesłać do 22.09.2025 na adres e-mail [email protected]. Prosimy o wpisanie w temacie wiadomości: „Teatr/Sztuka/Spotkanie 2025". Po uzyskaniu informacji o zakwalifikowaniu się do grupy, należy opłacić warsztaty w ciągu 7 dni. W przeciwnym razie rezerwacja miejsca zostanie anulowana. Liczba miejsc jest ograniczona. Roczny program warsztatów powstał z myślą o osobach, które na co dzień pracują z różnymi grupami w obszarach edukacji, kultury lub animacji społecznej. Jak w poprzednich latach, także w ramach IV edycji warsztatów powstanie stała grupa uczestników i uczestniczek, która będzie wspólnie odkrywać twórczy potencjał oraz osobiste zasoby poprzez działania artystyczne związane z teatrem, tańcem i pracą z ciałem. Iga Załęczna proponuje jednak nową perspektywę pracy, która będzie się odbywać pod hasłem: kreacja/dialog/wsparcie. Zakłada ona wykorzystanie narzędzi pracy twórczej w sposób umożliwiający tworzenie przestrzeni troski i uważności, pozwalający na zadbanie o własny dobrostan przez liderów i liderki - animatorów i animatorki, pedagogów i pedagożki, twórców i twórczynie. To odpowiedź na żywe, coraz głośniej artykułowane potrzeby przez osoby wykonujące te zawody. Podczas zajęć sprawdzimy, jak można wykorzystywać techniki sztuk performatywnych i arteterapeutycznych, aby z jednej strony rozwijać umiejętności związane z pracą twórczą, z drugiej zaś pozostawać w równowadze między emocjonalnym, intelektualnym i zawodowym zaangażowaniem a poczuciem wewnętrznego balansu i zdrowia psychicznego. Wydaje się to niezwykle trudne w pracy, której istota opiera się na trwaniu w twórczym „wrzeniu", inspirowaniu, nieustannym modelowaniu i pogłębianiu więzi w różnorodnych, czasem bardzo wymagających grupach. W czasie warsztatów będziemy uczyć się, w jaki sposób utrzymać w sobie ogień pasji i radość płynącą z pracy z ludźmi, zaciekawienie i odwagę do eksperymentowania. Proponowane techniki teatralne, praca z ciałem, głosem, obiektem czy przestrzenią będą służyć poznawaniu ekspresji każdego uczestnika i każdej uczestniczki. W trakcie swobodnej i twórczej zabawy, przy wykorzystaniu elementów dramy, improwizacji, terapii tańcem i ruchem, relaksacji, pracy z wyobrażeniami, będziemy tworzyć swoisty alfabet języka, uwzględniający zarówno indywidualny potencjał każdej osoby uczestniczącej w zajęciach, jak i stanowiący bogactwo możliwości ekspresji grupy. Będziemy pracować w modelu kultury relacji i dialogu, w którym kreowanie przestrzeni artystycznej jest żywym polem negocjowania i budowania więzi, w zgodzie z dynamiką procesu grupowego. Osoby uczestniczące w zajęciach będą mogły rozwinąć umiejętność prowadzenia grupy oraz zdolność inicjowania i wspierania procesu zmiany przy równoczesnej trosce o siebie - o własną energię i równowagę psychiczną. Program jest skierowany do animatorów i animatorek, pedagogów i pedagożek, terapeutów i terapeutek, artystów i artystek oraz wszystkich zainteresowanych pracą w zróżnicowanych środowiskach i grupach wiekowych lub planujących rozpocząć taką działalność Jeśli poszukujesz inspiracji, wzmocnienia własnych zasobów bądź też czujesz, że jesteś na granicy zawodowego wypalenia i potrzebujesz nowej odświeżającej perspektywy, sprawdź, czy przestrzeń, którą wspólnie stworzymy, jest tym, czego szukasz. 📅 HARMONOGRAM ZJAZDÓW: https://tiny.pl/hcbdrn42 Iga Załęczna jest edukatorką, choreografką, trenerką dramy, terapeutką DMT (psychoterapia tańcem i ruchem). Członkini i założycielka Teatru CHOREA, w którym zrealizowała liczne projekty teatralne oraz projekty edukacyjno-artystyczne. W latach 2011-2022 pracowała w Policealnym Studium Animatorów Kultury „SKiBA" we Wrocławiu, gdzie prowadziła zajęcia z reżyserii, dramy, technik teatralnych i ekspresji scenicznej. Stale współpracuje z wrocławską filią Akademii Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie, Instytutem im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu (cykle warsztatów: „Teatr/Sztuka/Spotkanie", „Teatr Forum i inne formy pracy z grupą"; ruch sceniczny do spektaklu „Meltdown") i Fabryką Sztuki w Łodzi (autorski program edukacji artystycznej dla dorosłych „Szkoła Pedagogów Kreatywności", cykle warsztatów: „Teatr w działaniu", „Spektrum teatru", „Dysforia w teatrze", „Szczęście w teatrze", „Laboratorium kreatywnego działania"). Łączy narzędzia artystyczne i techniki sztuk performatywnych (taniec, teatr, praca z ciałem, drama, Teatr Forum) z technikami terapeutycznymi (psychoterapia tańcem i ruchem, arteterapia). Jej pasją jest praca grupowa, wielogłosowa. Pracuje w nurcie wielomodalnościowym. Stypendystka Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu w latach 2010, 2011, 2017, 2020. W 2022 roku zrealizowała Stypendium Artystyczne Prezydenta Miasta Wrocławia („Animator/Artysta/Pedagog"). Kontakt Iga Załęczna E-mail: [email protected] Tel. +48 698 178 639.
IV edycja warsztatów prowadzonych przez Igę Załęczną 📅 wrzesień 2025 - czerwiec 2026 📍 Studio Na Grobli Instytutu Grotowskiego 📩 Zapisy do 22 września 2025 pod adresem: [email protected] 💰 Koszt: 1950 PLN 📣 Wypełnioną kartę zgłoszenia ze strony: https://tiny.pl/hcbdrn42 należy przesłać do 22.09.2025 na adres e-mail [email protected]. Prosimy o wpisanie w temacie wiadomości: „Teatr/Sztuka/Spotkanie 2025". Po uzyskaniu informacji o zakwalifikowaniu się do grupy, należy opłacić warsztaty w ciągu 7 dni. W przeciwnym razie rezerwacja miejsca zostanie anulowana. Liczba miejsc jest ograniczona. Roczny program warsztatów powstał z myślą o osobach, które na co dzień pracują z różnymi grupami w obszarach edukacji, kultury lub animacji społecznej. Jak w poprzednich latach, także w ramach IV edycji warsztatów powstanie stała grupa uczestników i uczestniczek, która będzie wspólnie odkrywać twórczy potencjał oraz osobiste zasoby poprzez działania artystyczne związane z teatrem, tańcem ...
Terminy
Organizator
A municipal arts institution committed to documenting and disseminating knowledge about Jerzy Grotowski and his Laboratory Theatre as well as hosting events corresponding to the ideas laid down by Grotowski’s creative practice.